Adel Abdessemed (1971). Nació en Constantine, Argelia. Vive en París, Francia. Participa con los videos Birth of Love (2006) y Talk is Cheap (2006) en los que cambia la mirada del espectador -basada en su escala humana- respecto a su relación con el mundo.

Lida Abdul (1973). Nació en Cabul, Afganistán. Vive en Cabul, Los Ángeles y Europa. Presenta videos que dignifican las ruinas de la guerra entre Estados Unidos y Afganistán titulados White House (2005), Dome (2005) y War Games (What I Saw) (2006).

Narda Alvarado (1975). Nació y vive en La Paz, Bolivia. Exhibe la serie gráfica titulada Good, Regular and Bad (2005) en la que mediante un humor destructivo propone “ideas para obras de arte” clasificadas como buenas, regulares y malas. Son 150 impresiones digitales montadas sobre madera que paradójicamente exhiben algo que no se llevará a cabo, especialmente las “malas ideas”, porque son un tiempo perdido, un fracaso en el mensaje y generan escepticismo en lo que verá el espectador.

Armando Andrade Tudela (1975). Nació en Lima, Perú. Vive en Lima y Londres, Reino Unido. Exhibe 9 fotografías y 4 collages realizados el 2006 provenientes de Counter Gallery, dos collages de Fayez Galería (teixeira), creados el mismo año y Transa, una escultura que pertenece a la colección del Tate Modern finalizada el 2005.

Ivan Cardoso (1952). Nació y vive en Río de Janeiro. Presenta las películas HO (1979) que dura 13 minutos y Heliorama (2004) de 14 minutos.

Jeanne Faust (1968). Nació en Wiesbaden y vive en Hamburgo, Alemania. Participa con los videos que duran 9 minutos cada uno Interview (2003) y The Mansion (2004).

León Ferrari (1920). Nació y vive en Buenos Aires, Argentina. En su trabajo usa el arte para expresar una opinión, para participar en el debate sobre la intolerancia, el antisemitismo y el sexo, lo que le ha costado varias censuras, especialmente en Argentina. Presenta series de obras gráficas y objetos producidos entre 1980 y 2006 en las que critica el catolicismo: Infierno, 2000 y Virgen, 1992.

Shaun Gladwell (1972). Nació y vive en Sydney, Australia. Exhibe Double voyage, 2006, una instalación con dos canales de video protagonizados por los preformistas Og D’ Souza y Grace O’hara que contraponen la imagen de un hábil inválido en skate con la de una exuberante mujer expuesta como fetiche.

Diango Hernández (1970). Nació en Espíritu Santo, Cuba. Vive entre Trento, Italia, y Düsseldorf, Alemania. Presenta la serie Amateur (1996 – 2003) compuesta por 42 obras gráficas.

Pieter Hugo (1976). Nació en Johannesburgo y vive en Ciudad del Cabo, Sudáfrica. Expone las series fotográficas The Hyena Men of Nigeria, retratos de un grupo itinerante de actores que viajan por el país con sus hienas, serpientes y monos. También presenta Barristers and Solicitors of the Supreme Court of Ghana, Musina and Judges, Bostwana, realizadas entre el 2005 y 2006 en las que retrata la casta judicial africana con atuendos de la corte británica. En total son 26 fotografías.

Francesco Jodice (1967). Nació en Nápoles y vive en Milán, Italia. Exhibe la película de 48 minutos São Paulo City Tellers (2006), realizada durante su residencia en Brasil. En ella se refleja la vida de unos graffiteros que posteriormente son asesinados en contrapunto con el quehacer cotidiano de empresarios que viajan en helicópteros, en una ciudad que parece abandonada.

Miki Kratsman (1959). Nació en Buenos Aires, Argentina. Vive en Tel Aviv, Israel. Presenta series fotográficas que revelan la desolación de la guerra entre Israel y Palestina. Agrupan a un total de 41 fotos realizadas entre 1996 y el 2006.

Long March Project. Colectivo artístico fundado en Beijing en 1999. Exhibe la instalación, realizada colectivamente, The Great Survey of Papercuttings in Yanchuan County (2004).Son mil cuadros que contienen artesanías de papel realizadas por campesinos chinos de los pueblos por donde pasó el Ejército Rojo que Mao Tse-Tung lideró para movilizarlo más de 6.000 millas hacia el norte desde su base en el sur, desarrollando las estructuras ideológicas y organizacionales que servirían como base para la República Popular China.

Jarbas Lopes (1964). Nació en Nova Iguaçu y vive en Río de Janeiro, Brasil. Expone obras gráficas y esculturas de la serie Cicloviaérea (2001-06), en la que la bicicleta, símbolo de la revolución industrial y objeto de modernidad, es involucionada históricamente por el artista al construirla de mimbre.

Gordon Matta-Clark (1943–1978, NY, EE.UU). Presenta dos películas inéditas en Chile Clockshower, Bingo X Ninths y Splitting. En el catálogo de la selección se incluye además, la versión facsimilar de su carta escrita en 1971, donde llama a los artistas a no participar en la XI Bienal de São Paulo, como protesta por la progresiva “represión dictatorial” ocurrida en Brasil y en apoyo a los artistas brasileños que se opusieron al régimen autoritario y respondieron “trabajando más directamente con contextos ambientales”. Hoy el documento vuelve a tener significativa vigencia, según el director del MAC, Francisco Brugnoli, como antecedente para el proyecto de realizar una bienal internacional propia, pues en la carta Matta-Clark propone precisamente a Chile como país alternativo a Brasil. El artista comenta: “La idea de organizar un intercambio con Chile, a pesar de ser complicado (...) expresaría en sí misma, una preocupación por la condición en América del Sur”.

Hélio Melo (1926, Vila Antinari, Acre, Brasil – 2001, Goiânia, Brasil). Artista autodidacta. Presenta una serie de 11 pinturas realizadas entre las décadas del 80 y 2000 que revelan una relación con la pintura naif y el surrealismo. Sus obras hacen referencia a una pequeña localidad brasileña productora de caucho en la que él ha vivido desde su infancia. En el contexto de Cómo vivir juntos su obra alude a la diferencia.

Ana Mendieta (1948, La Habana, Cuba – 1985, NY, EE.UU). Mendieta emigró a los 12 años de Cuba a Estados Unidos con su hermana. Fueron integradas a un orfanato católico a cargo de monjas en Iowa. En sus obras utilizó su cuerpo como soporte y aludió al tema de lo femenino y masculino. Exhibe las series fotográficas Untitled (Glass on Body Imprints) (1972), donde intenta eliminar lo femenino con un vidrio sobre su cuerpo desnudo y Untitled (Facial Hair Transplants) (1972) em la que aparece com su pareja transplantándose barba. Exhibe una tercera obra titulada Silueta Works in Iowa (1976-78), donde se entierra simulando la vuelta al útero. Se exhiben además 6 películas filmadas entre 1973 y 1975.

Mario Navarro (1970). Nació y vive en Santiago, Chile. Presenta la instalación The New Ideal Line (Opala) (2002), compuesta por un dibujo a carboncillo de gran formato que exhibe el modelo de automóvil usado por los organismos de represión del Estado durante la dictadura militar junto a una figura humana tejida colgada.

Fernando Ortega (1971). Nació y vive en Ciudad de México. Exhibe los videos Para Xó (2002), donde se testimonia en 4 minutos la mudanza de una pareja en un triciclo de carga por una carretera mexicana y Colibrí inducido a sueño profundo (2006), de 60 minutos de duración. proyectado en LCD sin sonido.

Martinho Patrício (1964). Nació y vive en João Pessoa, Brasil. Presenta la instalación Brincar com Lygia (2002-2006), título que alude a “bromear “con la artista constructivista brasileña Lygia Clark. La obra que es interactiva, posee mesas con origamis que pueden ser desplegados por el público.

Marjetica Potrč (1953). Nació y vive en Ljubljana, Eslovenia. Expone prototipos experimentales y objetos utilitarios más 12 dibujos en papel realizados entre el 2005 y el 2006, durante su residencia en Acre, Brasil.

Ahlam Shibli (1970). Nació en Arab al-Shibli, Palestina. Vive en Haifa, Palestina. Presenta la serie fotográfica Eastern LGBT, 2006, que son 40 retratos de inmigrantes transexuales del Medio Oriente que en sus países de origen son reprimidos. Deben emigrar a lugares más liberales, dejar su hogar en el nivel social para crear su hogar en el nivel individual. Sus fotografías hablan de contradicciones entorno al deseo de pertenecer que aparecen como irreconciliables.
La segunda serie que presenta es Market, compuesta por 16 fotografías captadas en un sábado de noviembre, en un mercado de segunda mano de Turín, Italia. La mercancía que sobra es distribuida o se deja abandonada. La mayoría de los vendedores son inmigrantes y los compradores vienen de todas partes.

Shimabuku (1969). Nació en Kobe, Japón. Vive en Berlín, Alemania. Presenta el video de 7 minutos Asking the Repentistas ―Peneira & Sonhador― to Remix my Octopus Works (2006).

Sanghee Song (1970). Nació y vive en Seúl, Corea. Expone con mucha ironía la serie de fotografías Gesture to Be a Good Daughter (2001), donde indica la mejor postura para que una mujer de bien se siente, entre otras imposiciones sociales. Además presenta la obra Ready to Die (2006) y videos.

Superflex. Colectivo artístico fundado en Copenhage, Dinamarca, en 1993. Presenta las instalaciones Good Copy, Bad Copy, (2006), Copy Right (2006) y el dibujo XXXXXXX XXXXX, at the 27th Bienal de São Paulo (2006). Sus trabajos fueron censurados en la 27 Bienal de Sao Paulo “por involucrar aspectos económicos” y “de marca” de la principal empresa de gaseosas de guaraná brasileña.

Barbara Visser (1966). Nació en Haarlem y vive en Amsterdam, Países Bajos. Exhibe la animación digital Transformation House II (2006).